Halloween da Sephora 2026: alta-costura, criaturas fantásticas e folclore brasileiro dominam o baile; veja quem vestiu os famosos
Na última quinta-feira (15), artistas e influenciadores se reuniram no Hotel Unique para mais uma edição do Halloween da Sephora, baile anual que acontece desde 2024. Com o tema “Sombras da Floresta”, os convidados mergulharam na criatividade para criar looks inspirados em animais, fenômenos da natureza, lendas brasileiras e até nas próprias raízes.
Sabrina Sato, Gloria Groove e IZA foram as madrinhas desta edição, enquanto Pedro Sampaio assumiu o posto de padrinho. Já Franciny Ehlke comandou a apresentação do evento, que também teve Juliette como embaixadora, responsável por compartilhar conteúdos dos bastidores e das caracterizações dos convidados.
Confira os destaques do do baile de Halloween da Sephora e conheça os profissionais por trás de algumas das produções mais surpreendentes da noite.
Sabrina Sato de alta-costura
Sabrina Sato apostou na alta-costura para dar vida à personagem Ânima, criação inspirada no universo do estilista de Hong Kong Robert Wun. A fantasia foi baseada na coleção Child’s Play, apresentada na temporada de alta-costura outono/inverno 2026–2027, em Paris, em julho de 2026.
Desenvolvido especialmente para a apresentadora, que está grávida, o visual monocromático em rosa combinou estruturas de balões feitas à mão com elementos de maquiagem artística e próteses faciais. Além de Wun, o trabalho contou com a participação das especialistas britânicas Leila Holmes e Fiona Eagle, responsáveis pelas estruturas infláveis.
A caracterização exigiu cerca de 12 horas de preparação, enquanto a retirada da maquiagem e das próteses levou outras duas horas e meia. Nas redes sociais, Sabrina explicou que Ânima representa o sopro da vida e celebra a capacidade de renascer, surpreender e criar algo novo.
Essa escolha também trouxe uma dimensão pessoal ao look, conectando a ideia de transformação ao momento vivido pela apresentadora, que está à espera de um bebê.
Sabrina Sato caracterizada como Ânima, em figurino produzido por Robert Wun | Foto: Reprodução/Instagram (@sabrinasato)
As fantasias mais surpreendentes do Halloween da Sephora 2026
Além da aposta de Sabrina Sato na alta-costura, o Halloween da Sephora 2026 reuniu produções que exploraram diferentes referências culturais, criaturas fantásticas e técnicas de caracterização.
Do folclore brasileiro à mitologia egípcia, os convidados transformaram o tema da festa em interpretações autorais. Veja algumas das produções mais surpreendentes.
Juliette
Juliette levou a caatinga para o baile em uma produção que valorizou a força, a resistência e a ancestralidade associadas ao bioma nordestino. A escolha também estabeleceu uma conexão com as raízes da artista, que nasceu na Paraíba.
O look inteiramente branco foi assinado pela estilista Rebeca Nepomuceno, cuja marca é especializada em moda bridal. A produção apostou em uma abordagem que se distancia das fantasias tradicionais de Halloween ao transformar uma referência regional em ponto de partida para uma composição conceitual.
Na beleza, as sobrancelhas descoloridas contribuíram para a construção da imagem. Além disso, a fantasia conquistou o público: Juliette venceu a votação de uma enquete de melhor look do evento promovida pelo portal Gshow.
Gloria Groove
Gloria Groove surgiu como uma gárgula, criatura associada à arquitetura gótica.Tradicionalmente representadas como figuras monstruosas esculpidas em edifícios, as gárgulas são conhecidas pela função simbólica de proteger construções e afastar o mal.
A cantora apostou em uma caracterização que explorou o lado sombrio da referência, com maquiagem artística e figurino desenvolvidos para transformar sua aparência. A produção levou cerca de cinco a seis horas para ficar pronta.
A maquiagem foi assinada por Victor Nogueira, enquanto o figurino ficou por conta da designer Ofélia Brosco, da OfeGallery. O resultado reforçou a força visual da personagem e mostrou como referências históricas e arquitetônicas podem ganhar novas interpretações por meio da moda e da beleza.
IZA
IZA escolheu Anúbis, divindade da mitologia egípcia associada à proteção dos mortos, à mumificação e à condução das almas para a vida após a morte. Tradicionalmente representado com corpo humano e cabeça de chacal, o deus inspirou uma fantasia que explorou o imaginário da cultura egípcia.
Um dos destaques da produção foi a maquiagem artística, que incluiu a caracterização do focinho do animal em um processo levou aproximadamente quatro horas e foi fundamental para dar forma à figura mitológica.
O figurino foi desenvolvido pela Silfar, marca brasileira de luxo especializada em joalheria, ornamentação e peças sob medida. A produção teve styling de Bianca Jahara, que contribuiu para conectar os diferentes elementos do visual.
Bianca Andrade
O folclore brasileiro também ganhou espaço no baile com Bianca Andrade, que escolheu o boto-cor-de-rosa como inspiração. Pedro Sampaio também apostou na mesma lenda, mostrando como uma referência popular pode render interpretações diferentes dentro de uma proposta de fantasia.
Na produção de Bianca, os detalhes tridimensionais foram protagonistas. O figurino apresentava uma coluna vertebral em relevo e uma cauda de peixe com efeito de fóssil nas costas, enquanto o cabelo com aspecto molhado reforçava a ligação visual com a água.
O look foi criado pela designer Cece Hamali, com cauda em 3D desenvolvida por Ygor Miranda. A escolha da personagem também teve relação com um projeto profissional da empresária, visto que Bianca aproveitou o Halloween da Sephora 2026 para divulgar o conceito de sua nova base líquida.
A identidade visual e as fotografias da campanha foram inspiradas na água, elemento que ajudou a definir a escolha do boto, animal que vive imerso nesse ambiente. O trocadilho com o nome “Bota Rosa”, em referência à marca Boca Rosa, completou a conexão entre a fantasia e a divulgação do produto.
Camila Pudim
Conhecida por suas transformações e maquiagens artísticas surreais, Camila Pudim apostou na figura de uma lagarta. A fantasia explorou as formas e a anatomia do animal por meio de um corset, volumes esculturais e uma longa cauda que reproduzia suas características.
A construção do figurino utilizou mais de dez litros de látex natural, material que permitiu criar texturas e formas orgânicas. A peça foi desenvolvida por Ludmila Obrigon, que está por trás da Obrigon, marca brasileira de moda autoral e artesanal conhecida por suas criações conceituais em látex, que exploram texturas orgânicas e a fronteira entre o grotesco e o belo.
Na beleza, Camila fez a própria maquiagem artística, enquanto as próteses foram desenvolvidas por César Sana. Integrados ao rosto e ao corpo, esses elementos ajudaram a construir uma transformação visual que ultrapassou os limites de uma fantasia convencional.
No fim, o baile reafirmou o potencial do Halloween como espaço para explorar os limites entre moda, beleza e fantasia. Em vez de apenas vestir personagens, os convidados criaram produções que misturaram identidade, referências culturais e imaginação, transformando o evento em uma vitrine de criatividade.
Escrito por: Shayla Gabriela Silva | Editado por: Flávia Pereira
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