A Arte Dramática de Harris Reed para a LFW

Com uma performance teatral, a apresentação da coleção de Primavera-Verão 2025 da Harris Reed abriu a semana de moda londrina com uma estética clássica, celebrando o estilo dramático do estilista. Conhecido por mesclar moda e performance, Reed apresentou um espetáculo vibrante, combinando referências histórica e extravagância.

Harris Reed contou que buscou, em lojas de antiguidades online, tecidos e texturas vintage para a criação das peças, incluindo seda do século XIX e rendas Art Nouveau. Assim, o estilista usou estes materiais, transformando-os em vestidos com espartilhos, saias volumosas e silhuetas exageradas, que são marcas do estilo de Reed.

O espetáculo dramático de Harris Reed

Em uma ambientação cênica com uma estrutura em forma de gaiola, simbolizando as ideias de confinamento e libertação, Reed combinou teatralidade e sustentabilidade. Ligando o passado à peças inovadoras e exuberantes, alinhando sua estética de alta-costura demi-couture.

Leia também: Collina Strada de volta ao básico

As silhuetas lembravam trajes vitorianos e glamourosos, com uma pegada de drama visual. Dessa forma, a coleção transmitiu uma dualidade entre tradição e inovação, destacando o poder transformador da moda em tempos desafiadores​.

Diante disso, uso de materiais reutilizados não foi apenas uma escolha estética, mas também uma declaração sobre a importância da sustentabilidade na moda.

Por fim, Reed descreveu o trabalho como uma “carta de amor” à arte de contar histórias através de tecidos, transformando materiais encontrados em criações espetaculares. Como resultado, a visão de Reed para esta coleção foi romper barreiras, causar um impacto tangível e permitir que o público se imergisse em seu mundo de maximalismo e beleza teatral.

A redação do Fashionlismo amou essa apresentação, e você, o que achou dessa coleção clássico-dramática da Harris Reed?

Escrito por: Giullia Carvalho | Editado por: Flávia Pereira